Intenso calor humano.

Como si fuera necesario recordar el intenso calor de Culiacán, como parte de los festejos del 477 aniversario surge un espectáculo que amalgama de manera divertida manifestaciones artísticas diversas que son del gusto del público joven en esta ciudad capital sinaloense. El eslabón de esta puesta en escena es la guía del solo de trompeta interpretando El niño perdido.

477 grados a la sombra inició en la plazuela Obregón el martes 30 de septiembre, donde un grupo de rock hacía de las suyas mientras la instalación de barras de hielo con fotografías en su interior lograron el efecto de reunir gente a su alrededor. Y empieza el juego:

El niño perdido se manifiesta desde la entrada al auditorio Inés Arredondo, y como respuesta el grupo rockero responde con sus propias trompetas con un arreglo de El niño perdido a su modo.

Vuelve a aparecer El niño perdido y da entrada a un grupo de tamboreros que interpretan música africana. En medio los ritmos, con gente espontánea baila y se introducen algunos danzantes que participan en el espectáculo; el público con mucho ánimo, al escuchar nuevamente al Niño perdido lo sigue a través de dos prefabricados túneles al interior del Auditorio Inés Arredondo.

Al llegar a los asientos se captan cuatro templetes extras acomodados en laterales al frente y atrás. En los templetes posteriores, se encuentra en cada esquina un intérprete solista distinto: una tuba enorme y su intérprete. Un contrabajo sostenido por su músico. Al frente un clarinetista y percusiones.

Nuevamente guiados por el trompetista empezamos a poner atención hacia donde indicaba, de modo que primeramente en uno de los pasillos inició la danza de una pareja vestida con ropa ligera blanca. Después la trompeta nos fue llevando a cada uno de los templetes de los solistas donde diversos bailarines solos demostraban sus movimientos.

Para dar término a este ciclo, prosigue el espectáculo con la aparición de un intérprete de ópera quien canta en medio de una regadera. Inicia con interpretaciones operísticas su regocijante baño con la levita puesta hasta que finalmente canta El sinaloense, mismo que aprovechó una pareja del público para bailar en medio de un pasillo.

El bel canto da cabida a la última representación coreográfica cuando los estudiantes de la licenciatura en danza hacen su aparición en un simulacro.

Acompañados con un espectáculo audiovisual donde cinco proyecciones de diversas temáticas urbanas nos ubican en el centro de nuestra ciudad capital: semáforos, planos, gente, automóviles, todo moviéndose a gran velocidad, mientras los bailarines se mueven en el escenario, un audio de fondo va indicando poco a poco los balazos y los cuerpos empiezan a caer. Se da un apagón final y tras éste aparecen los mismos bailarines repartiendo entre el público asistente bocadillos diversos.

Hay varios puntos valiosos de esta puesta en escena: la frescura con la que mezclaron diversas manifestaciones musicales que se escuchan en nuestra ciudad; la espontaneidad y ritmo con que fueron decididos los cambios entre una propuesta y la siguiente; la originalidad de mezclar todo esto como un evento multidisciplinario que capturó al público desde el principio hasta el final del espectáculo.

Calor intenso, pero sobre todo calor humano quedó de manifiesto tanto por parte de los artistas como del público asistente. Prendidos todos en un mismo afán.

Con ideas de Óscar García, bajo la dirección de escena de Veckio Mendoza y la participación de personal de la Ossla, el tenor José Manuel Chú, así como toda la Compañía de Danza Sinaloa Joven, imágenes de Uriel Morril, Alex y Jonás Cortés, ensamble de percusiones africanas Makemba, y varios colaboradores más, lograron una noche divertida, versátil, bien resuelta, fiel reflejo de inquietudes juveniles. Intensa.